8 月 25 和 26 兩天,是加州灣區帕洛奧爾托市第三十七屆藝術節。幾百名優秀藝術家不辭辛苦,帶來他們最好的展品,眾多參觀者也懷著盼望已久的熱情如約而至,大學街上出現少有的熱鬧場面。我們住在大學街的老年公寓,幾乎所有行動方便的老人都去參觀了。我和老伴也連續兩天徜徉在這條令人難忘的藝術街上,樂此不疲。
塔索路,是義大利街頭繪畫藝術博覽會的地點。幾十名粉筆畫家,從 25 日清早開始在街面上搞創作,他們席地而坐,手持畫筆,不停地俯身在路面上畫著。陽光灼熱,汗濕衣襟。有的畫家直到 26 日晚,才把與路面同樣寬的大幅畫作完成。原本長長的灰色瀝青路面,硬是被畫家們一筆一筆地畫滿五彩繽紛的粉筆畫,讓所有參觀者為之驚嘆。
大學街上白帳篷一頂接一頂,藝術家們高水準的作品擺滿每一頂帳篷,不少作品只有西海岸一些高檔展覽中才能見到。街口那頂帳篷每年都是鐵藝品的展位,那些適合擺在廣場、庭院和殿堂裡的金屬裝飾品擺滿街心處,經過的人無不駐足欣賞。
晶瑩剔透的玻璃工藝品和貝雕藝術品,在陽光下閃爍著五顏六色的光,讓人愛不釋手。木雕也因其古老而深刻的韻味,吸引著大家的視線。藝術攝影作品的展位,也吸引了不少參觀者的目光。還有其他類型的藝術品,如編織、服裝、首飾……種類繁多,令人眼花繚亂。我們沿著大學街漫步,細細欣賞每一位藝術家的作品,耳邊迴響著前來助興的鋼琴家和小提琴家為大家演奏的美妙的音樂,享受著一年一度的視覺盛宴帶給我們的愉悅。
當走到一位亞裔女畫家的展位時,我們被她那一幅幅非同凡響的油畫深深地吸引。那是我們未曾見過的繪畫形式,遠看形象逼真、色彩艷麗;近看與眾不同,獨具特色。看上去是畫在木板上的丙烯油畫,但畫板上又有一塊地方開了個小窗戶,窗戶裡是另一幅畫在帆布上的油畫,兩幅畫緊密連在一起。兩畫的內容並不相關,卻又協調和互補,而且很美。一般的帆布油畫,邊框寬度一致,邊框上無畫。她的畫板面積大於帆布畫的面積,不能算邊框。更新穎的是木板上畫的是中國的工筆畫。那工筆畫的高山流水氣勢宏偉、青松翠柏層層疊疊、暢遊的紅鯉栩栩如生,陶瓷罐子簡直就像是真實的擺在那裡,梨子上還掛著水珠。看得出她的中國畫和西洋油畫水準都挺高。我們連續兩天都去她那裡欣賞她的畫。
更吸引我們的是美麗又文雅的畫家。她會講英語,漢語也很流利,純正的普通話立刻拉近了我們的距離。我為她中西合璧的畫作感到驕傲,咱華人把西洋畫和自己的國畫都畫的那麼好,哪位外國畫家能有這樣中西合璧的創作呢?我很想知道她獨特的創作思路和想來一定不易的創作過程。於是我們輕鬆地聊起來。
她,張春紅,生於臺灣南部的一個小村莊,天性愛畫畫,六歲時就像一個熱情的畫家。她把自己的畫掛滿房間後,開始在大街上畫,在鄰居的牆壁上畫,在可以找到的任何能畫的地方畫。創作已然成了她生活中的重要內容。隨著年齡的增長,她的創作熱情也在延續。在藝術高中畢業後,她考進臺灣清華大學,並於 1990 年以優異的成績畢業。之後,她在一所公立學校教書。四年間她盡心盡職教書育人,深受師生們的喜愛。但是,工作很忙,她完全沒時間畫畫。她的內心越來越糾結,渴望有時間搞自己的繪畫創作。
終於有一天,蘊藏心中已久的創作欲望噴發而出。她毅然決然放棄原來安穩的工作,自己開辦了一所藝術學校。兩百多名學生慕名而來。她的工作是教學生繪畫,讓學生分享她的繪畫理論和作品。學校放假時她走遍亞洲,考察幾百年、甚至幾千年前的藝術和文化,發現古文化藝術的美,也找到更多的創作靈感,為日後的成功鋪下積澱。
1998 年,她來美國加州州立大學的一所分校留學,並獲得藝術碩士學位,成為一名專業畫家。長久以來她的夢想是,將歐洲古典的靜物繪畫與中國唐宋時期的花鳥山水畫融合起來,以她自己的方式創作唯美的,蘊含兩種古老文化的油畫。她不懈的努力換來可喜的成就,她獨特的油畫曾經在全美很多畫廊、藝術展和藝術節展出,並得到廣泛的好評。
我問她第一天賣出幾幅畫時她說只賣出一幅。我安慰她:如果展出時間長一些,定會有更多知音出現。她卻坦然答道:「以我的能力與實幹精神,如果做別的事,早就發財致富了。但是,我視藝術為生命,必須聽從自己內心的聲音,永不放棄追求,將畢生精力獻給我熱愛的繪畫藝術。」
她說:「當一個擇善固執的藝術工作者是寂寞的,因為藝術創作需要很長時間的獨立思考和工作。遇到欣賞自己的人,更覺得自己是有些價值的。」她說的一定也是大多數藝術家的心聲。藝術節上的每件藝術品都是他們的心血之作,他們的智慧與辛勤的結晶美化了我們的環境與生活。我們發自內心地向每一位藝術家和組織者說聲感謝,期盼明年的這兩天更美好。